artkoko portrait awards 2026
Entries are open from October 15 to January 31, 2026
. Announcement of winners: February 2026
. Announcement of winners: February 2026
This photo contest is about faces, people, and their complexity. Tell your photo stories through portraits.
The Artkoko Photo Award invites you to participate with portraits without restrictions on location or other criteria. Be sure to add a title and a short description to reveal the depth of your shot.
It can be: a documentary/reportage portrait, group portrait, artistic portrait, family portrait, social portrait, experimental/conceptual portrait, self-portrait, street portrait, or staged portrait.
Photo contest rules
The Artkoko Photo Award invites you to participate with portraits without restrictions on location or other criteria. Be sure to add a title and a short description to reveal the depth of your shot.
It can be: a documentary/reportage portrait, group portrait, artistic portrait, family portrait, social portrait, experimental/conceptual portrait, self-portrait, street portrait, or staged portrait.
Photo contest rules
Start
15 October 2025
Terms of the photo contest
Deadline
31 January 2026
Whats is it «Editors' choice»
The ARTKOKO editorial team constantly reviews all submissions and selects the best works. To participate, you need to upload your photo or several photos according to the rules.
The regular editorial picks are published in the contest gallery and on our social media pages.
This is a great opportunity for every participant to showcase themselves already during the submission period.
Important: being included in the “Editor’s Choice” is not the same as winning the contest.
The regular editorial picks are published in the contest gallery and on our social media pages.
This is a great opportunity for every participant to showcase themselves already during the submission period.
Important: being included in the “Editor’s Choice” is not the same as winning the contest.
Призовой фонд 300 000 рублей
Выставка в Санкт-Петербурге
Онлайн-выставка
Трансляции работ на арт-фестивалях
Публикации у инфлюенсеров с аудиторией более 1 млн.
Exhibition online
Additional prizes from partners
The prize fund 1800$
The prize fund
Broadcasts of works at art festivals
Online awarding
#ArtkokoPortraitAwards2026
Post your work and tag it on social media. ad networks
Photo requirements
Registration of authors and works takes place on the contest website lk.artkoko.ru in the designated section, using a specially provided form.
Image format — JPEG, color model RGB. Dimensions — at least 1500 pixels on the longer side. Attention: upload works with high original resolution, as they may be used for printing at the exhibition.
Low-resolution works may be disqualified.
Year of shooting — photos submitted for the main annual photo award must have been taken in 2022, 2023, 2024, or 2025. There are no year restrictions for other thematic contests.
On photographs (unless otherwise stated on the website for a specific contest), the following is allowed:
• Technical retouching, including exposure, contrast, saturation, sharpness adjustments, conversion to black and white, white balance correction, as well as correction to remove accidentally captured objects;
• Cropping (without increasing image size);
• Scanning images obtained by classic chemical methods;
• Creating HDR files, exposure bracketing, focus stacking, panorama stitching;
• Collage;
• Use of AI, but not exceeding 50% of the total image content.
The following are not allowed on photographs (unless otherwise stated on the website for a specific contest):
• Works must not have any author watermarks, signature marks, added frames, etc.
Additionally, jury members and the Organizer may reject works if:
• The description contains profanity;
• The photo or its caption contains obscene content, explicit scenes, inscriptions, or symbols;
• The photo is repulsive (dark, scary, depicts violence, mutilation, etc.);
• The photo violates the rights of minors;
• The photo contains images or descriptions of violence or inhumane treatment of animals, or there is reason to believe it was made through cruel or unethical methods toward animals;
• The photo includes images or descriptions of suicide methods or encourages suicide;
• The photo promotes or incites religious, national, or ethnic hatred or hostility, or promotes racial superiority ideology;
• The photo advertises or glamorizes drug use, alcohol, or cigarettes;
• The photo promotes negative attitudes toward health, healthy lifestyles, religion, sports, or physical culture;
• The photo is unacceptable under the laws of the Russian Federation (content rated 18+, nudity, violence, political or offensive material, LGBT propaganda, etc.).
Original works
If a work reaches the final stage, the author must upload a maximum resolution JPG file in Adobe RGB format on the site. The uploaded file must look exactly like the version submitted for the contest (already processed), preferably retaining the EXIF data. The Organizer also has the right to request the original unedited camera file from the author if there are questions regarding the work. The deadline for file submission is 10 days after voting ends. Notifications to upload files are sent by email or by a message on the participant’s personal page. After receiving this notification, the author must provide the files via a special form.
Cropping of the submitted file must be the same as in the web version submitted for the contest and evaluated by the experts and jury.
Detailed requirements are available here — artkoko.ru/rules/
Image format — JPEG, color model RGB. Dimensions — at least 1500 pixels on the longer side. Attention: upload works with high original resolution, as they may be used for printing at the exhibition.
Low-resolution works may be disqualified.
Year of shooting — photos submitted for the main annual photo award must have been taken in 2022, 2023, 2024, or 2025. There are no year restrictions for other thematic contests.
On photographs (unless otherwise stated on the website for a specific contest), the following is allowed:
• Technical retouching, including exposure, contrast, saturation, sharpness adjustments, conversion to black and white, white balance correction, as well as correction to remove accidentally captured objects;
• Cropping (without increasing image size);
• Scanning images obtained by classic chemical methods;
• Creating HDR files, exposure bracketing, focus stacking, panorama stitching;
• Collage;
• Use of AI, but not exceeding 50% of the total image content.
The following are not allowed on photographs (unless otherwise stated on the website for a specific contest):
• Works must not have any author watermarks, signature marks, added frames, etc.
Additionally, jury members and the Organizer may reject works if:
• The description contains profanity;
• The photo or its caption contains obscene content, explicit scenes, inscriptions, or symbols;
• The photo is repulsive (dark, scary, depicts violence, mutilation, etc.);
• The photo violates the rights of minors;
• The photo contains images or descriptions of violence or inhumane treatment of animals, or there is reason to believe it was made through cruel or unethical methods toward animals;
• The photo includes images or descriptions of suicide methods or encourages suicide;
• The photo promotes or incites religious, national, or ethnic hatred or hostility, or promotes racial superiority ideology;
• The photo advertises or glamorizes drug use, alcohol, or cigarettes;
• The photo promotes negative attitudes toward health, healthy lifestyles, religion, sports, or physical culture;
• The photo is unacceptable under the laws of the Russian Federation (content rated 18+, nudity, violence, political or offensive material, LGBT propaganda, etc.).
Original works
If a work reaches the final stage, the author must upload a maximum resolution JPG file in Adobe RGB format on the site. The uploaded file must look exactly like the version submitted for the contest (already processed), preferably retaining the EXIF data. The Organizer also has the right to request the original unedited camera file from the author if there are questions regarding the work. The deadline for file submission is 10 days after voting ends. Notifications to upload files are sent by email or by a message on the participant’s personal page. After receiving this notification, the author must provide the files via a special form.
Cropping of the submitted file must be the same as in the web version submitted for the contest and evaluated by the experts and jury.
Detailed requirements are available here — artkoko.ru/rules/
We invite professional gallery owners and famous photographers to cooperate!
We are looking for talented and recognized experts in the field of art and photography to strengthen our team and contribute to the development of the award. If you are a professional with a unique perspective on art, rich experience and recognition in your field, we will be glad to consider your candidacy.
Why exactly do our award need you?
— Your experience and reputation will help strengthen the award's status in the art world.
— Your creativity and professional approach will inspire the participants and the audience.
— Your participation will be an important step towards creating unique projects and exhibitions.If you are ready to become a part of our team and contribute to the development of art, please send your suggestions and portfolio by email. mail@artkoko.ru .
We are waiting for your feedback and ideas!
Why exactly do our award need you?
— Your experience and reputation will help strengthen the award's status in the art world.
— Your creativity and professional approach will inspire the participants and the audience.
— Your participation will be an important step towards creating unique projects and exhibitions.If you are ready to become a part of our team and contribute to the development of art, please send your suggestions and portfolio by email. mail@artkoko.ru .
We are waiting for your feedback and ideas!
Член жюри
Nikolay Bakharev was born in 1946 in the village of Mikhaylovka, Prokopyevsky District, Kemerovo Region. Since 1991, he has been a member of the Union of Photo Artists of Russia. He works with a medium-format rangefinder camera “Iskra.”
He has participated in numerous Russian and international exhibitions, including: “Nikolay Bakharev” at the “Shkola” Gallery (Moscow, 1991) and the “Canon” Gallery (Amsterdam, 1991); the 6th International Month of Photography in Bratislava (1998); the International Photo Festival in Plovdiv (1998); “Russians: Love, Desire & Obsession” (Moscow, 2001); “Bacharevland” at the “Ridinga” Gallery (2003); Les Rencontres d’Arles (France, 2013); Deutsche Börse Photography Prize (London, 2015).
His works are held in the collections of the Moscow House of Photography, the Museum of Fine Arts (Houston, USA), the Harry Ransom Center for Arts Research (University of Texas, USA), the Southeast Museum of Photography (Daytona Beach, USA), and the Novokuznetsk Art Museum.
Critics recognize him as a significant figure in Russian photography, with “Nezavisimaya Gazeta” dubbing him the “Russian Newton” for his unique approach to photographing the nude and “beach photography.”
He has participated in numerous Russian and international exhibitions, including: “Nikolay Bakharev” at the “Shkola” Gallery (Moscow, 1991) and the “Canon” Gallery (Amsterdam, 1991); the 6th International Month of Photography in Bratislava (1998); the International Photo Festival in Plovdiv (1998); “Russians: Love, Desire & Obsession” (Moscow, 2001); “Bacharevland” at the “Ridinga” Gallery (2003); Les Rencontres d’Arles (France, 2013); Deutsche Börse Photography Prize (London, 2015).
His works are held in the collections of the Moscow House of Photography, the Museum of Fine Arts (Houston, USA), the Harry Ransom Center for Arts Research (University of Texas, USA), the Southeast Museum of Photography (Daytona Beach, USA), and the Novokuznetsk Art Museum.
Critics recognize him as a significant figure in Russian photography, with “Nezavisimaya Gazeta” dubbing him the “Russian Newton” for his unique approach to photographing the nude and “beach photography.”
Nikolay Bakharev
Член жюри
Shigeru Yoshida was born in Tokyo. He has been a professional photographer for over twenty years, working in advertising and for magazines. He is the founder and director of the creative collective “SAMURAI FOTO” (since 2012).
He is a laureate of several professional awards, including the
Minister of International Trade and Industry Award of Japan (1996).
He has participated in international exhibitions in Asia, Europe, and North America. His works have been exhibited at the Lumière Brothers Center for Photography (Moscow), the International Photo Biennale PhotoVisa (Krasnodar), EPSON Imaging Gallery (Tokyo), the State Darwin Museum (Moscow), the National Historical Museum of the Kyrgyz Republic, and other institutions.
Yoshida is the author of significant photographic projects. Since 1988, he has been working on the large-scale project “Big Tree in the World,” documenting ancient trees in different countries (Madagascar, Zimbabwe, Tanzania, Kenya, Taiwan, USA, Canada, Mexico, Australia, New Zealand, Tasmania, Germany, UK). After the 2011 Fukushima events, he started a long-term project dedicated to themes of loss, prayer, and resilience.
His works are held in the collections of the Museum of Photographic Arts in San Diego (USA), the Museum Center “Peace Square” (Krasnoyarsk), the Pushkin State Museum of Fine Arts (Moscow), and the State Museum and Exhibition Center ROSPHOTO (Saint Petersburg).
https://samurai-foto.jp
He is a laureate of several professional awards, including the
Minister of International Trade and Industry Award of Japan (1996).
He has participated in international exhibitions in Asia, Europe, and North America. His works have been exhibited at the Lumière Brothers Center for Photography (Moscow), the International Photo Biennale PhotoVisa (Krasnodar), EPSON Imaging Gallery (Tokyo), the State Darwin Museum (Moscow), the National Historical Museum of the Kyrgyz Republic, and other institutions.
Yoshida is the author of significant photographic projects. Since 1988, he has been working on the large-scale project “Big Tree in the World,” documenting ancient trees in different countries (Madagascar, Zimbabwe, Tanzania, Kenya, Taiwan, USA, Canada, Mexico, Australia, New Zealand, Tasmania, Germany, UK). After the 2011 Fukushima events, he started a long-term project dedicated to themes of loss, prayer, and resilience.
His works are held in the collections of the Museum of Photographic Arts in San Diego (USA), the Museum Center “Peace Square” (Krasnoyarsk), the Pushkin State Museum of Fine Arts (Moscow), and the State Museum and Exhibition Center ROSPHOTO (Saint Petersburg).
https://samurai-foto.jp
Shigeru Yoshida
Член жюри
Александр Шабуров. Художник, литератор, режиссер. Преподаватель направления «Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.
Член арт-группы «Синие носы». Работы группы хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Московском музее современного искусства, Музее современного искусства «Гараж», Центре Помпиду (Париж), Музее Людвига (Кёльн) и других собраниях.
Лауреат и победитель ряда профессиональных премий: гран-при Медиа-форума Московского международного кинофестиваля (2003); премий «Соратник» и «Чёрный квадрат» (2006); премии Губернатора Свердловской области и Всероссийской литературной премии им. П. П. Бажова (2016). Ведущий национальной премии Кандинского (2007, 2008).
Участник российских и международных биеннале современного искусства, включая Венецианскую, Московскую, Уральскую, Стамбульскую и Пражскую.
Автор книг и публикаций: «Приключения великого детектива Шерлока Холмса в русских переводах и перевоплощениях» (1991), «Кто есть кто в современном искусстве Екатеринбурга» (1998), «Сибирский иронический концептуализм» (2014), «Секонд-хэнд-арт: Саморазоблачение современного искусства» (2014) и др. Публиковался в журналах Interview, L’Officiel, Playboy, «Итоги», «Художественный журнал» и др. Художественный редактор 20 газет и журналов (1993–2002).
Арт-директор и организатор выставочных проектов и фестивалей: «Бажов-фест» (с 2018), «Новый музейный сувенир» (2012), «Музейный ретрит», культурный марштурт Совета Европы «Места великих сражений» (2021). Основатель Уральского холмсианского общества. Автор памятника Человеку-невидимке в Екатеринбурге.
Член арт-группы «Синие носы». Работы группы хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Московском музее современного искусства, Музее современного искусства «Гараж», Центре Помпиду (Париж), Музее Людвига (Кёльн) и других собраниях.
Лауреат и победитель ряда профессиональных премий: гран-при Медиа-форума Московского международного кинофестиваля (2003); премий «Соратник» и «Чёрный квадрат» (2006); премии Губернатора Свердловской области и Всероссийской литературной премии им. П. П. Бажова (2016). Ведущий национальной премии Кандинского (2007, 2008).
Участник российских и международных биеннале современного искусства, включая Венецианскую, Московскую, Уральскую, Стамбульскую и Пражскую.
Автор книг и публикаций: «Приключения великого детектива Шерлока Холмса в русских переводах и перевоплощениях» (1991), «Кто есть кто в современном искусстве Екатеринбурга» (1998), «Сибирский иронический концептуализм» (2014), «Секонд-хэнд-арт: Саморазоблачение современного искусства» (2014) и др. Публиковался в журналах Interview, L’Officiel, Playboy, «Итоги», «Художественный журнал» и др. Художественный редактор 20 газет и журналов (1993–2002).
Арт-директор и организатор выставочных проектов и фестивалей: «Бажов-фест» (с 2018), «Новый музейный сувенир» (2012), «Музейный ретрит», культурный марштурт Совета Европы «Места великих сражений» (2021). Основатель Уральского холмсианского общества. Автор памятника Человеку-невидимке в Екатеринбурге.
Александр Шабуров
Член жюри
Сооснователь Yellowkorner Россия,
Окончила Санкт-Петербургский государственный инженерно-экономический университет ИНЖЕКОН в 2006 году,
2013 открытие первой международной галереи фотографии Yellowkorner в Санкт- Петербурге
2013 обучение Yellowkorner Париж
2019 открытие Yellowkorner в Москве
2013-2023 - развитие галерейного бизнеса, продвижение международных авторов на российский рынок
2022-2023 кураторская деятельность
2023 участие в дискуссии Санкт-Петербургской ярмарки искусства 1703 в Манеже, «Фотография: история и коллекции»
2023-2024 открытие галереи российской фотографии Reportage
Окончила Санкт-Петербургский государственный инженерно-экономический университет ИНЖЕКОН в 2006 году,
2013 открытие первой международной галереи фотографии Yellowkorner в Санкт- Петербурге
2013 обучение Yellowkorner Париж
2019 открытие Yellowkorner в Москве
2013-2023 - развитие галерейного бизнеса, продвижение международных авторов на российский рынок
2022-2023 кураторская деятельность
2023 участие в дискуссии Санкт-Петербургской ярмарки искусства 1703 в Манеже, «Фотография: история и коллекции»
2023-2024 открытие галереи российской фотографии Reportage
Мария Орт
Член жюри
Владимир Дубровский родился в 1954 году в Нижнем Тагиле.Профессиональной фотографией начал заниматься с 1981 года, работая фотолаборантом в узбекском отделении ТАСС. С 1983 года — фотокорреспондент журнала «Искусство Советского Узбекистана». С 1989 года работает как свободный фотограф.
Член Союза журналистов России с 1983 года и Союза фотохудожников России с 1999 года.
Лауреат и победитель ряда профессиональных конкурсов: лауреат премии Губернатора НСО «Лучший проект года» (2004) и премии «Золотой ключ» Новосибирской филармонии (2006). Обладатель первых мест на Международном фотосалоне (Новосибирск, 2004) и Международной биеннале (Сургут, 2005), второго места на Международной биеннале (Нижний Новгород, 2004). В 2013 году стал лауреатом премии Губернатора НСО «Литера» за заслуги в развитии СМИ.
Участник российских и международных выставок, включая российский фотопроект «С чего начинается Родина» (2014). Персональная юбилейная выставка «Постижение» с успехом экспонировалась в Новосибирске, Челябинске, Барнауле и Томске (2014).
Автор значительных фотографических проектов, среди которых: документация экологической трагедии Аральского моря и судеб людей, пострадавших от Семипалатинского полигона (конец 1980-х); участие в фотоэкспедиции «Люди на границах» (2002); фотоисследование практик тувинских и хакасских шаманов; проект «Обитатели» (2005, по гранту Сургутского художественного музея); проект «Вот моя деревня» (2003-2005), легший в основу фотоальбома «Новосибирская область» (2004). В настоящее время работает над проектом «Пастухи».
Работал фотокорреспондентом в ряде новосибирских газет, руководителем фотослужбы издательского дома «Сатрен» (журналы «Эгоист», «Горожанка»), директором фотоагентства в компании «Фотолэнд». Основатель и руководитель собственной «Студии Визуальных Решений».
Член Союза журналистов России с 1983 года и Союза фотохудожников России с 1999 года.
Лауреат и победитель ряда профессиональных конкурсов: лауреат премии Губернатора НСО «Лучший проект года» (2004) и премии «Золотой ключ» Новосибирской филармонии (2006). Обладатель первых мест на Международном фотосалоне (Новосибирск, 2004) и Международной биеннале (Сургут, 2005), второго места на Международной биеннале (Нижний Новгород, 2004). В 2013 году стал лауреатом премии Губернатора НСО «Литера» за заслуги в развитии СМИ.
Участник российских и международных выставок, включая российский фотопроект «С чего начинается Родина» (2014). Персональная юбилейная выставка «Постижение» с успехом экспонировалась в Новосибирске, Челябинске, Барнауле и Томске (2014).
Автор значительных фотографических проектов, среди которых: документация экологической трагедии Аральского моря и судеб людей, пострадавших от Семипалатинского полигона (конец 1980-х); участие в фотоэкспедиции «Люди на границах» (2002); фотоисследование практик тувинских и хакасских шаманов; проект «Обитатели» (2005, по гранту Сургутского художественного музея); проект «Вот моя деревня» (2003-2005), легший в основу фотоальбома «Новосибирская область» (2004). В настоящее время работает над проектом «Пастухи».
Работал фотокорреспондентом в ряде новосибирских газет, руководителем фотослужбы издательского дома «Сатрен» (журналы «Эгоист», «Горожанка»), директором фотоагентства в компании «Фотолэнд». Основатель и руководитель собственной «Студии Визуальных Решений».
Владимир Дубровский
Член жюри
Анастасия Руденко родилась в 1982 году в Южном Казахстане. В возрасте 12 лет переехала с семьей в Россию. Имеет высшее математическое образование. Профессиональной фотографией занимается с 2008 года. В 2012 году окончила Школу фотографии и мультимедиа им. Родченко.
Член международных фотосоюзов. Лауреат и победитель международных конкурсов: победитель Canon Female Photojournalist Award (2015), стипендиат программы Persephone Miel Fellowship (2017), победитель PhotoPhilanthropy Activist Awards (2010), финалист Magnum Expression Award (2011). Двукратная стипендиатка Государственной премии для выдающихся деятелей культуры России (2015, 2020). В 2025 году стала победителем конкурса «Наследие и новаторство: диалог аналоговой и цифровой фотографии».
Участник российских и международных выставок. Работы публиковались в британском журнале British Journal of Photography, американском издании PDN, французском 6Mois, российском «Русском репортёре» и других ведущих СМИ. Автор фотоальбомов «Next door: 12 фотоэссе из России» (2014) и «Сибирь глазами русских фотографов».
Живет и работает в Вологде.
Член международных фотосоюзов. Лауреат и победитель международных конкурсов: победитель Canon Female Photojournalist Award (2015), стипендиат программы Persephone Miel Fellowship (2017), победитель PhotoPhilanthropy Activist Awards (2010), финалист Magnum Expression Award (2011). Двукратная стипендиатка Государственной премии для выдающихся деятелей культуры России (2015, 2020). В 2025 году стала победителем конкурса «Наследие и новаторство: диалог аналоговой и цифровой фотографии».
Участник российских и международных выставок. Работы публиковались в британском журнале British Journal of Photography, американском издании PDN, французском 6Mois, российском «Русском репортёре» и других ведущих СМИ. Автор фотоальбомов «Next door: 12 фотоэссе из России» (2014) и «Сибирь глазами русских фотографов».
Живет и работает в Вологде.
Анастасия Руденко
Член жюри
Евгений Львович Иванов родился в Новосибирске в 1958 году. Профессионально фотографией занимается с 1977 года.
С 1987 года - штатный фотограф Новосибирского государственного театра оперы и балета. С 1999 года член Союза фотохудожников
России. Окончил Ленинградское областное училище культуры в 1991 году.
Лауреат и победитель более 25 международных и всероссийских конкурсов. Лауреат премии губернатора НСО в сфере культуры и искусства. У частник более 230 персональных и групповых фотовыставок в различных городах России и за рубежом: во Франции, США, Германии, Голландии, Люксембурге, Эстонии, Литве, Латвии,
Казахстане, Китае и т.д.. Участник Триеннале современного российского искусства (Музей современного искусства «Гараж»), Московской и Красноярской биеннале современного искусства, Новосибирской триеннале графики, Международной биеннале современного искусства в Ханты-Мансийске, фотобиеннале современной фотографии (Русский Музей, Санкт-
Петербург).
Работы хранятся Государственном Государственной Третьяковской Галерее (Москва), Русском музее (Санкт-Петербург), других государственных и частных коллекциях в
России и за рубежом. С 1998 года стал активно сотрудничать с актуальными художниками Новосибирска в качестве фотографа. В 1999 году был участником художественной акции «Shelter Beyong The Time (Убежище вне времени)», где возникла арт-группа «Синие носы».
С тех пор активно сотрудничает с арт-группой «Синие Носы» в качестве фотографа и модели.
Организатор и куратор фотовыставок Сибирского филиала МВЦ РОСИЗО-ГЦСИ.
Преподаватель фотографии. В настоящее время - председатель Новосибирского регионального отделения Союза фотохудожников России. Член правления Союза фотохудожников России.
С 1987 года - штатный фотограф Новосибирского государственного театра оперы и балета. С 1999 года член Союза фотохудожников
России. Окончил Ленинградское областное училище культуры в 1991 году.
Лауреат и победитель более 25 международных и всероссийских конкурсов. Лауреат премии губернатора НСО в сфере культуры и искусства. У частник более 230 персональных и групповых фотовыставок в различных городах России и за рубежом: во Франции, США, Германии, Голландии, Люксембурге, Эстонии, Литве, Латвии,
Казахстане, Китае и т.д.. Участник Триеннале современного российского искусства (Музей современного искусства «Гараж»), Московской и Красноярской биеннале современного искусства, Новосибирской триеннале графики, Международной биеннале современного искусства в Ханты-Мансийске, фотобиеннале современной фотографии (Русский Музей, Санкт-
Петербург).
Работы хранятся Государственном Государственной Третьяковской Галерее (Москва), Русском музее (Санкт-Петербург), других государственных и частных коллекциях в
России и за рубежом. С 1998 года стал активно сотрудничать с актуальными художниками Новосибирска в качестве фотографа. В 1999 году был участником художественной акции «Shelter Beyong The Time (Убежище вне времени)», где возникла арт-группа «Синие носы».
С тех пор активно сотрудничает с арт-группой «Синие Носы» в качестве фотографа и модели.
Организатор и куратор фотовыставок Сибирского филиала МВЦ РОСИЗО-ГЦСИ.
Преподаватель фотографии. В настоящее время - председатель Новосибирского регионального отделения Союза фотохудожников России. Член правления Союза фотохудожников России.
Евгений Иванов
Член жюри
Образование: китаист-искусствовед:
НГУ, 同济大学 в Шанхае
Экс-ассистент шанхайской галереи современного искусства
Studio Gallery 工作室画廊 (организация выставок, интервьюирование художников, составление документации, продвижение галереи и менеджмент арт-резиденции)
Более 4 лет занимается продвижением брендов на китайском рынке и художников на китайском рынке.
Лектор и приглашенный спикер в проектах:
Дао-экспортера, Asia Pacific, VISUAL CONCEPT, ArtWeek и др.
Ведет свою колонку про искусство Китая в журнале FRSTV artgroup и организует арт-мероприятия.
https://artchinamarketing.ru/
TG канал
НГУ, 同济大学 в Шанхае
Экс-ассистент шанхайской галереи современного искусства
Studio Gallery 工作室画廊 (организация выставок, интервьюирование художников, составление документации, продвижение галереи и менеджмент арт-резиденции)
Более 4 лет занимается продвижением брендов на китайском рынке и художников на китайском рынке.
Лектор и приглашенный спикер в проектах:
Дао-экспортера, Asia Pacific, VISUAL CONCEPT, ArtWeek и др.
Ведет свою колонку про искусство Китая в журнале FRSTV artgroup и организует арт-мероприятия.
https://artchinamarketing.ru/
TG канал
Анна Лященко
Член жюри
Художник, фотограф, куратор, галерист, создатель проекта ФотоТОП.
Авторские работы экспонировались в Третьяковской галерее, Русском музее, Музее Современного Искусства Челси (Н-Й, США) и др. музееях и галереях в России и за рубежом, участник ярмарок современного искусства.
Фотографические произведения находятся в собрании Третьяковской галереи, Русского музея Фотографии (Нижний Новгород) и др. музеев.
В настоящий момент активно выставляется, преподает, курирует несколько московских галерей.
Авторские работы экспонировались в Третьяковской галерее, Русском музее, Музее Современного Искусства Челси (Н-Й, США) и др. музееях и галереях в России и за рубежом, участник ярмарок современного искусства.
Фотографические произведения находятся в собрании Третьяковской галереи, Русского музея Фотографии (Нижний Новгород) и др. музеев.
В настоящий момент активно выставляется, преподает, курирует несколько московских галерей.
Олег Арнаутов
Член жюри
Ольга Смирнова
Отмеченный международными наградами фотожурналист, художница, работающая через медиум современной фотографии и визуальные исследования.
15 лет в фотографии и в международной журналистике
27 стран как автор для National Geographic, Time, ELLE, Washington Post, Коммерсант
Начинала свою карьеру как военный фотокор, исследовала социальные процессы на непризнанных территориях и в постконфликтных регионах.
The Guardian и крупнейшее фото агентство Magnum включили Ольгу в «30 современных фотографов, работы которых стоит увидеть»
Фотографии выставляются по всему миру, хранятся в музейных собраниях и частных коллекциях
Основатель и преподаватель школы «Искусство Видеть», 2000 + учеников
Приглашённый лектор в МГУ им. М.В. Ломоносова, ИГУМО, Британской Высшей Школе Дизайна
Отмечена международными премиями от Lucie Foundation Award, Paris Photo, Les Rencontres d'Arles, Manuel Rivera-Ortiz Prize, The Aftermath Project Foundation и др
Член Международной федерации журналистов, Российского союза журналистов, Союза фотохудожников
* Публиковалась под творческим именем Ольга Ингуразова
http://www.ingurazia.com/
Отмеченный международными наградами фотожурналист, художница, работающая через медиум современной фотографии и визуальные исследования.
15 лет в фотографии и в международной журналистике
27 стран как автор для National Geographic, Time, ELLE, Washington Post, Коммерсант
Начинала свою карьеру как военный фотокор, исследовала социальные процессы на непризнанных территориях и в постконфликтных регионах.
The Guardian и крупнейшее фото агентство Magnum включили Ольгу в «30 современных фотографов, работы которых стоит увидеть»
Фотографии выставляются по всему миру, хранятся в музейных собраниях и частных коллекциях
Основатель и преподаватель школы «Искусство Видеть», 2000 + учеников
Приглашённый лектор в МГУ им. М.В. Ломоносова, ИГУМО, Британской Высшей Школе Дизайна
Отмечена международными премиями от Lucie Foundation Award, Paris Photo, Les Rencontres d'Arles, Manuel Rivera-Ortiz Prize, The Aftermath Project Foundation и др
Член Международной федерации журналистов, Российского союза журналистов, Союза фотохудожников
* Публиковалась под творческим именем Ольга Ингуразова
http://www.ingurazia.com/
Ольга Смирнова
Член жюри
Основатель арт-проекта REVERберация,
Организатор и куратор выставочных проектов с 2017 года, Академик Международной академии культуры и искусства, член-корреспондент Международной академии современных искусств,член Творческого союза художников России и Международной федерации художников,член Национальной ассоциации профессионалов фотоиндустрии Лауреат российских и международных конкурсов,
Имеет государственные и общественные награды в области культуры и искусства
Участник художественных проектов ТСХР России: ARS LONGA , Красные ворота. Против течения, Искусство сегодня, проводимых при поддержке Российской академии художеств и Министерства культуры РФ.
Работы Евгения неоднократно публиковались в отечественных и иностранных изданиях, хранятся в музейных и частных коллекциях в России и за рубежом.
Организатор и куратор выставочных проектов с 2017 года, Академик Международной академии культуры и искусства, член-корреспондент Международной академии современных искусств,член Творческого союза художников России и Международной федерации художников,член Национальной ассоциации профессионалов фотоиндустрии Лауреат российских и международных конкурсов,
Имеет государственные и общественные награды в области культуры и искусства
Участник художественных проектов ТСХР России: ARS LONGA , Красные ворота. Против течения, Искусство сегодня, проводимых при поддержке Российской академии художеств и Министерства культуры РФ.
Работы Евгения неоднократно публиковались в отечественных и иностранных изданиях, хранятся в музейных и частных коллекциях в России и за рубежом.
Евгений Жиляев
Член жюри
Основатель арт-проекта REVERберация,
Организатор и куратор выставочных проектов с 2017 года, член-корреспондент Международной академии культуры и искусства,член-корреспондент Международной академии современных искусств,член Творческого союза художников России и Международной федерации художников, искусствовед, член Правления Ассоциации искусствоведов Донбасса
Имеет государственные и общественные награды в области культуры и искусства
Участник художественных проектов ТСХР России ARS LONGA , Красные ворота. Против течения, Искусство сегодня, проводимых при поддержке Российской академии художеств и Министерства культуры РФ.
Работы Елены хранятся в музейных и частных коллекциях в России и за рубежом.
Организатор и куратор выставочных проектов с 2017 года, член-корреспондент Международной академии культуры и искусства,член-корреспондент Международной академии современных искусств,член Творческого союза художников России и Международной федерации художников, искусствовед, член Правления Ассоциации искусствоведов Донбасса
Имеет государственные и общественные награды в области культуры и искусства
Участник художественных проектов ТСХР России ARS LONGA , Красные ворота. Против течения, Искусство сегодня, проводимых при поддержке Российской академии художеств и Министерства культуры РФ.
Работы Елены хранятся в музейных и частных коллекциях в России и за рубежом.
Матюшина Елена
Член жюри
Визуальный художник, фотограф, продюсер фотографических проектов, основатель и руководитель ресурса Photographer.Ru (1999), руководитель проекта Portfolio.Photographer.Ru и одна из значимых фигур в развитии отечественной современной фотографии. Его творческий путь отмечен участием в крупнейших выставках в России и за рубежом. Родился в 1959 года в Перми. Профессионально занимается фотографией с 1978 года. В 1986 году переехал в Москву, где сотрудничал в качестве фотографа с киностудией «Мосфильм», театром «Школа драматического искусства», журналом «Театральная жизнь», Центром Стаса Намина, параллельно развивая собственные художественные проекты. В 1989-м году вышел на международную арт-сцену с персональной выставкой «Адамова голова» на фестивале Les Rencontres d'Arles, (Арль, Франция). В том же году он принял участие в юбилейной выставке «150 лет фотографии» в Центральном выставочном зале «Манеж» в Москве. В 1990 году стал лауреатом премии Award for Young European Photographers в Берлине. С тех пор активно участвовал в выставках в России, Европе, США и Азии. Участник таких крупных выставочных проектов, как: «Москва от Родченко до наших дней» в Московском музее современного искусства (2000); «ХУЛИГАНЫ 80-х» в Мультимедиа Арт Музее (2009); «GLASNOST: Советское нонконформистское искусство 1980-х годов» в Haunch of Venison, Лондон (2010); «Современная российская фотография / Перестройка» на FotoFest в Хьюстоне, США (2012); «Девушки 80-х» в Ельцин-центре, Екатеринбург (2020); «Дар музею. Памяти Юрия Рыбчинского» в Мультимедиа Арт Музей (2024). Его работы были также представлены на таких площадках, как ЦВЗ «Манеж», Музей современного искусства PERMM, ЦСИ «Заря» и других институциях. В последние годы сотрудничает с Электротеатром Станиславского, где были реализованы крупные театрально-фотографические проекты: «Октавия. Трепанация» (2018), «Катабасис. Бесы» (2021) и «Эхо Андеграунда» (2024). Работы находятся в музейных и частных коллекциях, в том числе: Московский Дом фотографии (Москва); Московский музей современного искусства (Москва); Пермский музей современного искусства ПЕРММ (Пермь); Пермская государственная художественная галерея; Собрание Якут Галереи (Москва); Музей фотографии де Элизе (Лозанна, Швейцария); Музей фотографии (Орхус, Дания); Центр гуманитарных исследований Гарри Рансома, Университет штата Техас (Остин, США; Национальная библиотека (Париж, Франция); Музей современной фотографии (Чикаго, США); Музей изобразительных искусств штата Нью-Мехико (Санта-Фе, США)
Андрей Безукладников
Член жюри
Алёна Фалевич родилась 1 июля 1987 года в Караганде, Казахской ССР. Профессиональное образование в области фотографии получила в Школе фотографии Виктора Хмеля и Елены Суховеевой, где с 2011 по 2014 год прошла курсы по основам фотографии, композиции, фотоэссе, концептуальной фотографии и языку современного искусства. Посещала семинары по амбротипии European Collodion Weekend (Эйндховен, Нидерланды) и благородным техникам печати, консервации и реставрации отпечатков в Макканьо, Италия. В 2020 году прошла курс истории искусства в Высшей Школе Экономики.
Лауреат и призер международных конкурсов: обладатель первого места в номинации «Портрет» (2017) и второго места в номинации «Фотосерия» (2016) Фестиваля Театральной Фотографии.
Участник российских и международных выставок. Персональные выставки проходили в Краснодаре («Тишина», 2015; «The Thunderbolt», 2015; «Виноградники и Ветер», 2016; «Одна Кровь», 2017; «Оркестр», 2019), а также в Италии (Орвието, Барлетта) в рамках фестиваля FIOF. Участник групповых выставок Фестиваля Театральной Фотографии (Краснодар) и Фестиваля творческих индустрий «Сделано в Сибири» (2024).
С 2014 года активно участвует в организации крупных фотографических событий: волонтер, глава волонтеров, ассистент руководителя и проектный менеджер Международного фестиваля фотографии «PhotoVisa» с 2014 по 2017 год и Фестиваля Театральной Фотографии. Проводила семинары по амбротипии в Италии и Франции.
В фокусе художественной практики — аналоговая фотография, исследование и применение исторических техник, таких как амбротипия и тинтайп, и других.
Основатель и руководитель Новосибирского ФотоФестиваля (с 2025 года).
Лауреат и призер международных конкурсов: обладатель первого места в номинации «Портрет» (2017) и второго места в номинации «Фотосерия» (2016) Фестиваля Театральной Фотографии.
Участник российских и международных выставок. Персональные выставки проходили в Краснодаре («Тишина», 2015; «The Thunderbolt», 2015; «Виноградники и Ветер», 2016; «Одна Кровь», 2017; «Оркестр», 2019), а также в Италии (Орвието, Барлетта) в рамках фестиваля FIOF. Участник групповых выставок Фестиваля Театральной Фотографии (Краснодар) и Фестиваля творческих индустрий «Сделано в Сибири» (2024).
С 2014 года активно участвует в организации крупных фотографических событий: волонтер, глава волонтеров, ассистент руководителя и проектный менеджер Международного фестиваля фотографии «PhotoVisa» с 2014 по 2017 год и Фестиваля Театральной Фотографии. Проводила семинары по амбротипии в Италии и Франции.
В фокусе художественной практики — аналоговая фотография, исследование и применение исторических техник, таких как амбротипия и тинтайп, и других.
Основатель и руководитель Новосибирского ФотоФестиваля (с 2025 года).
Алена Фалевич
Член жюри
Российский фотограф-документалист, член Союза Фотохудожников России, член Русского Географического Общества, старший преподаватель курса «Фотожурналистика» в Новосибирском Государственном Университете. Фотографии выставлялись на более чем 40 выставках в таких городах как Лондон, Нью-Йорк, Дубай, Стамбул, Москва, Санкт-Петербург и др. Победитель всероссийского фотоконкурса «Молодые Фотографы России 2015». Призёр международного конкурса Фотожурналистики им. Андрея Стенина 2016. Призёр в главной номинации «Вызов» международного конкурса фотографии HIPA 2017. Обладатель Award of Excellence в номинации FEATURE PICTURE STORY – NEWSPAPER международного фотоконкурса 73rd PICTURES OF THE YEAR INTERNATIONAL (POYi). Обладатель звания Photographer of the Year международного фотоконкурса International Photography Awards (IPA-CIS) в 2016 и 2018 году. Обладатель Deeper Perspective of Year Award международного фотоконкурса International Photography Awards 2017 (IPA-CIS). Так же призер и победитель других фотоконкурсов, как отечественных так и зарубежных. Член жюри крупных международных фотоконкурсов. Лауреат стипендии правительства РФ для деятелей культуры и искусства в 2015 году. Лауреат стипендии министерства культуры РФ в 2012, 2014, 2017, 2022, 2025 годах. Победитель проекта «Best of Russia» в 2012, 2013, 2015 годах. Публиковался в таких изданиях как Русский Репортер, Эксперт, Новая Газета, Большой Город, Неизвестная Сибирь, Forbes, The Guardian, The Telegraph, Time, и др. Снимал для таких брендов как Coca-Cola, Toyota, Сберабанк, Газпром, Норникель, Google, Caterpillar, P&G, РЖД, БиЛайн, МТС, Microsoft, Uber, VIST, Инвитро и др.
Антон Уницын
Член жюри
Основатель Сибирской галереи визуального искусства и дизайна «TAYIROVA».
Партнёр ЦКиО «Победа», куратор «Белой галереи».
Дизайнер, декоратор.
Сайт галереи: https://tayirova.gallery/
Инстаграм: tayirova_art_conception
Сообщество в ВК: https://vk.com/tayirova_art_conception
Телеграм-канал: https://t.me/tayirova_art_conception
Партнёр ЦКиО «Победа», куратор «Белой галереи».
Дизайнер, декоратор.
Сайт галереи: https://tayirova.gallery/
Инстаграм: tayirova_art_conception
Сообщество в ВК: https://vk.com/tayirova_art_conception
Телеграм-канал: https://t.me/tayirova_art_conception
Ольга Тайирова
Этот Сайт использует файлы cookies для более удобной работы пользователей с ним.