Конкурс Artkoko Color Awards 2026
20 августа – 15 октября 2026
Автор: Павел Волков история кадра
Фотоконкурс посвящён цвету как самостоятельному визуальному языку. Покажите, как через оттенки, свет, контрасты и палитру можно передавать эмоции, атмосферу и внутреннее состояние кадра.
ARTKOKO COLOR AWARDS приглашает фотографов со всего мира представить работы, в которых цвет становится главным героем. Обязательно добавьте название и краткое описание, чтобы раскрыть идею и глубину вашей работы.
Это может быть: документальная фотография, стрит, портрет, fashion, минимализм, концептуальная или экспериментальная фотография, визуально насыщенные сцены или тонкие цветовые сочетания.
ARTKOKO COLOR AWARDS приглашает фотографов со всего мира представить работы, в которых цвет становится главным героем. Обязательно добавьте название и краткое описание, чтобы раскрыть идею и глубину вашей работы.
Это может быть: документальная фотография, стрит, портрет, fashion, минимализм, концептуальная или экспериментальная фотография, визуально насыщенные сцены или тонкие цветовые сочетания.
Начало конкурса
20 августа 2026
Условия конкурса
Завершение приема работ
15 октября 2026
Итоги, выставка и награждение.
05.2027
Три конкурса. Три направления. Одна большая выставка и церемония награждения, где цвет, свет, форма и смысл встретятся в одном пространстве.
г.Новосибирск
Подробнее
г.Новосибирск
Подробнее
Art Photography Awards
15.01 — 15.03.2027
Фотографии, в которых важны не только визуальная выразительность, но и авторский замысел, художественный метод, работа с формой, символами и смыслами. Постановочная, концептуальная и смешанные техники — без жанровых ограничений.
Мы за смелость, эксперимент и сильную авторскую позицию.
Мы за смелость, эксперимент и сильную авторскую позицию.
15.10 — 15.01.2027
Чёрно-белая фотография — это не отсутствие цвета, а особый способ видеть. Мы ждём работы, в которых монохром становится осознанным художественным решением, усиливает идею кадра и помогает сосредоточиться на форме, свете, ритме и смысле.
Жанровых ограничений нет.
Жанровых ограничений нет.
Black & White Awards
Фотоконкурс посвящён цвету как самостоятельному визуальному языку. Покажите, как через оттенки, свет, контрасты и палитру можно передавать эмоции, атмосферу и внутреннее состояние кадра.
20.08 — 15.10.2026
Color Awards
Расписание
Призовой фонд 300 000 рублей
Выставка в Санкт-Петербурге
Онлайн-выставка
Трансляции работ на арт-фестивалях
Публикации у инфлюенсеров с аудиторией более 1 млн.
Дополнительные призы от партнёров
Общий призовой фонд на три конкурса ARTKOKO Awards 300 000 рублей
Выставка
Награждение
Награждение
Призовой фонд
#ArtkokoAwards
Публикуйте работы и отмечайте хештегом в соц. сетях
Требования к фотографии
Регистрация авторов и работ происходит на web-сайте конкурса lk.artkoko.ru в соответствующем разделе, по специально установленной форме.
Формат изображений – JPEG, цветовая модель RGB
Размеры - от 1500 пикселей по большей стороне
Внимание: загружайте работы с высоким исходным разрешением — они могут быть использованы для печати на выставке. Работы с низким разрешением могут быть дисквалифицированы.
Год съемки - присылаемые фотографии на основную ежегодную фотопремию должны быть сняты в течение 2023, 2024, 2025 или 2026 года. Для остальных тематических конкурсов требований по году съемки нет.
На фотографиях допускается (если иное не установлено на Сайте в отношении конкретного Конкурса):
• Техническая ретушь, включая изменение экспозиции, контраста, насыщенности, резкости, перевод изображения в черно-белое и баланса белого, а так же коррекцию снимка с целью удалить случайно попавшие в кадр предметы;
• Кадрирование/кроп (без увеличения размеров снимка);
• Сканирование изображение полученных классическим, химическим способом;
• Создание HDR-файлов, экспобрекетинг, фокус-стекинг, склейка панорам.
• Коллаж
• Использование ИИ, но не более 50% от общего объема изображения
На фотографиях не допускается (если иное не установлено на Сайте в отношении конкретного Конкурса):
• Работы не должны иметь каких-либо авторских плашек, авторских знаков, добавленных рамок и т. д.;
Кроме того, члены жюри, а также Организатор могут отклонить работы, если:
— в описании работы была использована нецензурная лексика;
Фотография или подпись к ней нецензурного содержания, содержит откровенные сцены, надписи, знаки;
— Фотография отталкивающая (мрачная, страшная, содержит сцены насилия, увечий и так далее);
— Фотография нарушает права несовершеннолетних лиц;
— Фотография содержит изображение и описание сцен насилия, либо бесчеловечного обращения с животными, либо есть основания предполагать, что фотография была сделана при помощи жестоких и неэтичных методов обращения с животными;
— Фотография содержит изображение и описание средств и способов суицида или любое
подстрекательство к его совершению;
— Фотография пропагандирует и/или способствует разжиганию религиозной, национальной,
этнической ненависти или вражды, пропагандировать идеологию расового превосходства;
— Фотография содержит рекламу или изображает привлекательность употребления наркотических веществ, алкоголя и сигарет;
— Фотография пропагандирует негативное отношение к вопросам здоровья и здорового образа
жизни, религии, а также к спорту и физической культуре;
— фотография является недопустимой с точки зрения законодательства РФ (контент 18+, ню, насилие, политические, любые оскорбительные или высмеивающие кого-либо материалы, пропаганда ЛГБТ и т. д.).
Оригиналы работ
В случае попадания работы в финал автор должен загрузить на сайт файл максимального разрешения формате JPG, Adobe RGB. Загружаемый файл должен выглядеть точно так же как и фото загруженное на конкурс (уже с обработкой), по возможности с сохранением EXIF информации. Организатор так же в праве потребовать у автора фотографии оригинальный файл с камеры, без обработки, в случае каких-то вопросов относительно работы. Срок предоставления файлов – 10 дней после завершения голосования. Уведомления о необходимости загрузки отправляются по почте либо информационным сообщением на персональной странице участника. После отправки данного сообщения автор должен предоставить организаторам файлы через специальную форму.
Кадрирование работы должно быть тем же, что и в web-варианте, представленном для участия в конкурсе и оцениваемом экспертами и жюри.
Подробные требования изложены здесь — artkoko.ru/rules/
Формат изображений – JPEG, цветовая модель RGB
Размеры - от 1500 пикселей по большей стороне
Внимание: загружайте работы с высоким исходным разрешением — они могут быть использованы для печати на выставке. Работы с низким разрешением могут быть дисквалифицированы.
Год съемки - присылаемые фотографии на основную ежегодную фотопремию должны быть сняты в течение 2023, 2024, 2025 или 2026 года. Для остальных тематических конкурсов требований по году съемки нет.
На фотографиях допускается (если иное не установлено на Сайте в отношении конкретного Конкурса):
• Техническая ретушь, включая изменение экспозиции, контраста, насыщенности, резкости, перевод изображения в черно-белое и баланса белого, а так же коррекцию снимка с целью удалить случайно попавшие в кадр предметы;
• Кадрирование/кроп (без увеличения размеров снимка);
• Сканирование изображение полученных классическим, химическим способом;
• Создание HDR-файлов, экспобрекетинг, фокус-стекинг, склейка панорам.
• Коллаж
• Использование ИИ, но не более 50% от общего объема изображения
На фотографиях не допускается (если иное не установлено на Сайте в отношении конкретного Конкурса):
• Работы не должны иметь каких-либо авторских плашек, авторских знаков, добавленных рамок и т. д.;
Кроме того, члены жюри, а также Организатор могут отклонить работы, если:
— в описании работы была использована нецензурная лексика;
Фотография или подпись к ней нецензурного содержания, содержит откровенные сцены, надписи, знаки;
— Фотография отталкивающая (мрачная, страшная, содержит сцены насилия, увечий и так далее);
— Фотография нарушает права несовершеннолетних лиц;
— Фотография содержит изображение и описание сцен насилия, либо бесчеловечного обращения с животными, либо есть основания предполагать, что фотография была сделана при помощи жестоких и неэтичных методов обращения с животными;
— Фотография содержит изображение и описание средств и способов суицида или любое
подстрекательство к его совершению;
— Фотография пропагандирует и/или способствует разжиганию религиозной, национальной,
этнической ненависти или вражды, пропагандировать идеологию расового превосходства;
— Фотография содержит рекламу или изображает привлекательность употребления наркотических веществ, алкоголя и сигарет;
— Фотография пропагандирует негативное отношение к вопросам здоровья и здорового образа
жизни, религии, а также к спорту и физической культуре;
— фотография является недопустимой с точки зрения законодательства РФ (контент 18+, ню, насилие, политические, любые оскорбительные или высмеивающие кого-либо материалы, пропаганда ЛГБТ и т. д.).
Оригиналы работ
В случае попадания работы в финал автор должен загрузить на сайт файл максимального разрешения формате JPG, Adobe RGB. Загружаемый файл должен выглядеть точно так же как и фото загруженное на конкурс (уже с обработкой), по возможности с сохранением EXIF информации. Организатор так же в праве потребовать у автора фотографии оригинальный файл с камеры, без обработки, в случае каких-то вопросов относительно работы. Срок предоставления файлов – 10 дней после завершения голосования. Уведомления о необходимости загрузки отправляются по почте либо информационным сообщением на персональной странице участника. После отправки данного сообщения автор должен предоставить организаторам файлы через специальную форму.
Кадрирование работы должно быть тем же, что и в web-варианте, представленном для участия в конкурсе и оцениваемом экспертами и жюри.
Подробные требования изложены здесь — artkoko.ru/rules/
Приглашаем профессиональных галеристов и известных фотографов к сотрудничеству!
Мы ищем талантливых и признанных специалистов в области искусства и фотографии, чтобы укрепить нашу команду и внести вклад в развитие премии. Если вы — профессионал с уникальным взглядом на искусство, богатым опытом и признанием в своей области, мы будем рады рассмотреть вашу кандидатуру.
Почему именно вы нужны нашей премии?
— Ваш опыт и репутация помогут укрепить статус премии в мире искусства.
— Ваше творчество и профессиональный подход вдохновят участников и зрителей.
— Ваше участие станет важным шагом к созданию уникальных проектов и выставок.
Если вы готовы стать частью нашей команды и внести свой вклад в развитие искусства, присылайте свои предложения и портфолио на почту mail@artkoko.ru.
Ждём ваших откликов и идей!
Почему именно вы нужны нашей премии?
— Ваш опыт и репутация помогут укрепить статус премии в мире искусства.
— Ваше творчество и профессиональный подход вдохновят участников и зрителей.
— Ваше участие станет важным шагом к созданию уникальных проектов и выставок.
Если вы готовы стать частью нашей команды и внести свой вклад в развитие искусства, присылайте свои предложения и портфолио на почту mail@artkoko.ru.
Ждём ваших откликов и идей!
Член жюри
Николай Бахарев родился в 1946 году в деревне Михайловка Прокопьевского района Кемеровской области.
С 1991 года — член Союза фотохудожников России. В работе использует среднеформатный дальномерный фотоаппарат «Искра».
Участник многочисленных российских и международных выставок, включая: «Николай Бахарев» в галерее «Школа» (Москва, 1991) и галерее «Canon» (Амстердам, 1991); VI Международный месяц фотографии в Братиславе (1998); Международный фотофестиваль в Пловдиве (1998); «Russians: Love, Desire & Obsession» (Москва, 2001); «Bacharevland» в галерее «Риджина» (2003); Les Rencontres d'Arles (Франция, 2013); Deutsche Börse Photography Prize (Лондон, 2015).
Работы находятся в собраниях Московского дома фотографии, Музея изящных искусств (Хьюстон, США), Художественного исследовательского центра Гарри Рэнсома (Техасский университет, США), Юго-восточного музея фотографии (Дейтона-Бич, США), Новокузнецкого художественного музея.
Отмечен критикой как значительный представитель российской фотографии, получивший в «Независимой газете» характеристику «Русский Ньютон» за уникальный подход к съемке обнаженной натуры и «пляжной фотографии».
С 1991 года — член Союза фотохудожников России. В работе использует среднеформатный дальномерный фотоаппарат «Искра».
Участник многочисленных российских и международных выставок, включая: «Николай Бахарев» в галерее «Школа» (Москва, 1991) и галерее «Canon» (Амстердам, 1991); VI Международный месяц фотографии в Братиславе (1998); Международный фотофестиваль в Пловдиве (1998); «Russians: Love, Desire & Obsession» (Москва, 2001); «Bacharevland» в галерее «Риджина» (2003); Les Rencontres d'Arles (Франция, 2013); Deutsche Börse Photography Prize (Лондон, 2015).
Работы находятся в собраниях Московского дома фотографии, Музея изящных искусств (Хьюстон, США), Художественного исследовательского центра Гарри Рэнсома (Техасский университет, США), Юго-восточного музея фотографии (Дейтона-Бич, США), Новокузнецкого художественного музея.
Отмечен критикой как значительный представитель российской фотографии, получивший в «Независимой газете» характеристику «Русский Ньютон» за уникальный подход к съемке обнаженной натуры и «пляжной фотографии».
Николай Бахарев
Член жюри
Сигэру Ёсида родился в Токио. Профессиональной фотографией занимается более двадцати лет, работая в области рекламы и для журналов. Основатель и директор творческого коллектива «SAMURAI FOTO» (с 2012 года).
Лауреат ряда профессиональных наград, в том числе Премии министра международной торговли и промышленности Японии (1996).
Участник международных выставок в Азии, Европе и Северной Америке. Работы экспонировались в Центре фотографии имени братьев Люмьер (Москва), на Международной биеннале PhotoVisa (Краснодар), в EPSON Imaging Gallery (Токио), Государственном Дарвиновском музее (Москва), Национальном историческом музее Кыргызской Республики и других институциях.
Автор значительных фотографических проектов. С 1988 года работает над масштабным проектом «Big Tree in the World», документируя древние деревья в разных странах мира (Мадагаскар, Зимбабве, Танзания, Кения, Тайвань, США, Канада, Мексика, Австралия, Новая Зеландия, Тасмания, Германия, Великобритания). После событий 2011 года в Фукусиме начал долгосрочный проект, посвящённый темам утраты, молитвы и стойкости.
Работы находятся в собраниях Музея фотоискусства в Сан-Диего (США), Музейного центра «Площадь Мира» (Красноярск), Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (Москва), Государственного музейно-выставочного центра РОСФОТО (Санкт-Петербург).
https://samurai-foto.jp
Лауреат ряда профессиональных наград, в том числе Премии министра международной торговли и промышленности Японии (1996).
Участник международных выставок в Азии, Европе и Северной Америке. Работы экспонировались в Центре фотографии имени братьев Люмьер (Москва), на Международной биеннале PhotoVisa (Краснодар), в EPSON Imaging Gallery (Токио), Государственном Дарвиновском музее (Москва), Национальном историческом музее Кыргызской Республики и других институциях.
Автор значительных фотографических проектов. С 1988 года работает над масштабным проектом «Big Tree in the World», документируя древние деревья в разных странах мира (Мадагаскар, Зимбабве, Танзания, Кения, Тайвань, США, Канада, Мексика, Австралия, Новая Зеландия, Тасмания, Германия, Великобритания). После событий 2011 года в Фукусиме начал долгосрочный проект, посвящённый темам утраты, молитвы и стойкости.
Работы находятся в собраниях Музея фотоискусства в Сан-Диего (США), Музейного центра «Площадь Мира» (Красноярск), Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (Москва), Государственного музейно-выставочного центра РОСФОТО (Санкт-Петербург).
https://samurai-foto.jp
Сигэру Ёсида
Член жюри
Александр Шабуров. Художник, литератор, режиссер. Преподаватель направления «Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.
Член арт-группы «Синие носы». Работы группы хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Московском музее современного искусства, Музее современного искусства «Гараж», Центре Помпиду (Париж), Музее Людвига (Кёльн) и других собраниях.
Лауреат и победитель ряда профессиональных премий: гран-при Медиа-форума Московского международного кинофестиваля (2003); премий «Соратник» и «Чёрный квадрат» (2006); премии Губернатора Свердловской области и Всероссийской литературной премии им. П. П. Бажова (2016). Ведущий национальной премии Кандинского (2007, 2008).
Участник российских и международных биеннале современного искусства, включая Венецианскую, Московскую, Уральскую, Стамбульскую и Пражскую.
Автор книг и публикаций: «Приключения великого детектива Шерлока Холмса в русских переводах и перевоплощениях» (1991), «Кто есть кто в современном искусстве Екатеринбурга» (1998), «Сибирский иронический концептуализм» (2014), «Секонд-хэнд-арт: Саморазоблачение современного искусства» (2014) и др. Публиковался в журналах Interview, L’Officiel, Playboy, «Итоги», «Художественный журнал» и др. Художественный редактор 20 газет и журналов (1993–2002).
Арт-директор и организатор выставочных проектов и фестивалей: «Бажов-фест» (с 2018), «Новый музейный сувенир» (2012), «Музейный ретрит», культурный марштурт Совета Европы «Места великих сражений» (2021). Основатель Уральского холмсианского общества. Автор памятника Человеку-невидимке в Екатеринбурге.
Член арт-группы «Синие носы». Работы группы хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Московском музее современного искусства, Музее современного искусства «Гараж», Центре Помпиду (Париж), Музее Людвига (Кёльн) и других собраниях.
Лауреат и победитель ряда профессиональных премий: гран-при Медиа-форума Московского международного кинофестиваля (2003); премий «Соратник» и «Чёрный квадрат» (2006); премии Губернатора Свердловской области и Всероссийской литературной премии им. П. П. Бажова (2016). Ведущий национальной премии Кандинского (2007, 2008).
Участник российских и международных биеннале современного искусства, включая Венецианскую, Московскую, Уральскую, Стамбульскую и Пражскую.
Автор книг и публикаций: «Приключения великого детектива Шерлока Холмса в русских переводах и перевоплощениях» (1991), «Кто есть кто в современном искусстве Екатеринбурга» (1998), «Сибирский иронический концептуализм» (2014), «Секонд-хэнд-арт: Саморазоблачение современного искусства» (2014) и др. Публиковался в журналах Interview, L’Officiel, Playboy, «Итоги», «Художественный журнал» и др. Художественный редактор 20 газет и журналов (1993–2002).
Арт-директор и организатор выставочных проектов и фестивалей: «Бажов-фест» (с 2018), «Новый музейный сувенир» (2012), «Музейный ретрит», культурный марштурт Совета Европы «Места великих сражений» (2021). Основатель Уральского холмсианского общества. Автор памятника Человеку-невидимке в Екатеринбурге.
Александр Шабуров
Член жюри
Сооснователь Yellowkorner Россия,
Окончила Санкт-Петербургский государственный инженерно-экономический университет ИНЖЕКОН в 2006 году,
2013 открытие первой международной галереи фотографии Yellowkorner в Санкт- Петербурге
2013 обучение Yellowkorner Париж
2019 открытие Yellowkorner в Москве
2013-2023 - развитие галерейного бизнеса, продвижение международных авторов на российский рынок
2022-2023 кураторская деятельность
2023 участие в дискуссии Санкт-Петербургской ярмарки искусства 1703 в Манеже, «Фотография: история и коллекции»
2023-2024 открытие галереи российской фотографии Reportage
Окончила Санкт-Петербургский государственный инженерно-экономический университет ИНЖЕКОН в 2006 году,
2013 открытие первой международной галереи фотографии Yellowkorner в Санкт- Петербурге
2013 обучение Yellowkorner Париж
2019 открытие Yellowkorner в Москве
2013-2023 - развитие галерейного бизнеса, продвижение международных авторов на российский рынок
2022-2023 кураторская деятельность
2023 участие в дискуссии Санкт-Петербургской ярмарки искусства 1703 в Манеже, «Фотография: история и коллекции»
2023-2024 открытие галереи российской фотографии Reportage
Мария Орт
Член жюри
Владимир Дубровский родился в 1954 году в Нижнем Тагиле.Профессиональной фотографией начал заниматься с 1981 года, работая фотолаборантом в узбекском отделении ТАСС. С 1983 года — фотокорреспондент журнала «Искусство Советского Узбекистана». С 1989 года работает как свободный фотограф.
Член Союза журналистов России с 1983 года и Союза фотохудожников России с 1999 года.
Лауреат и победитель ряда профессиональных конкурсов: лауреат премии Губернатора НСО «Лучший проект года» (2004) и премии «Золотой ключ» Новосибирской филармонии (2006). Обладатель первых мест на Международном фотосалоне (Новосибирск, 2004) и Международной биеннале (Сургут, 2005), второго места на Международной биеннале (Нижний Новгород, 2004). В 2013 году стал лауреатом премии Губернатора НСО «Литера» за заслуги в развитии СМИ.
Участник российских и международных выставок, включая российский фотопроект «С чего начинается Родина» (2014). Персональная юбилейная выставка «Постижение» с успехом экспонировалась в Новосибирске, Челябинске, Барнауле и Томске (2014).
Автор значительных фотографических проектов, среди которых: документация экологической трагедии Аральского моря и судеб людей, пострадавших от Семипалатинского полигона (конец 1980-х); участие в фотоэкспедиции «Люди на границах» (2002); фотоисследование практик тувинских и хакасских шаманов; проект «Обитатели» (2005, по гранту Сургутского художественного музея); проект «Вот моя деревня» (2003-2005), легший в основу фотоальбома «Новосибирская область» (2004). В настоящее время работает над проектом «Пастухи».
Работал фотокорреспондентом в ряде новосибирских газет, руководителем фотослужбы издательского дома «Сатрен» (журналы «Эгоист», «Горожанка»), директором фотоагентства в компании «Фотолэнд». Основатель и руководитель собственной «Студии Визуальных Решений».
Член Союза журналистов России с 1983 года и Союза фотохудожников России с 1999 года.
Лауреат и победитель ряда профессиональных конкурсов: лауреат премии Губернатора НСО «Лучший проект года» (2004) и премии «Золотой ключ» Новосибирской филармонии (2006). Обладатель первых мест на Международном фотосалоне (Новосибирск, 2004) и Международной биеннале (Сургут, 2005), второго места на Международной биеннале (Нижний Новгород, 2004). В 2013 году стал лауреатом премии Губернатора НСО «Литера» за заслуги в развитии СМИ.
Участник российских и международных выставок, включая российский фотопроект «С чего начинается Родина» (2014). Персональная юбилейная выставка «Постижение» с успехом экспонировалась в Новосибирске, Челябинске, Барнауле и Томске (2014).
Автор значительных фотографических проектов, среди которых: документация экологической трагедии Аральского моря и судеб людей, пострадавших от Семипалатинского полигона (конец 1980-х); участие в фотоэкспедиции «Люди на границах» (2002); фотоисследование практик тувинских и хакасских шаманов; проект «Обитатели» (2005, по гранту Сургутского художественного музея); проект «Вот моя деревня» (2003-2005), легший в основу фотоальбома «Новосибирская область» (2004). В настоящее время работает над проектом «Пастухи».
Работал фотокорреспондентом в ряде новосибирских газет, руководителем фотослужбы издательского дома «Сатрен» (журналы «Эгоист», «Горожанка»), директором фотоагентства в компании «Фотолэнд». Основатель и руководитель собственной «Студии Визуальных Решений».
Владимир Дубровский
Член жюри
Евгений Львович Иванов родился в Новосибирске в 1958 году. Профессионально фотографией занимается с 1977 года.
С 1987 года - штатный фотограф Новосибирского государственного театра оперы и балета. С 1999 года член Союза фотохудожников
России. Окончил Ленинградское областное училище культуры в 1991 году.
Лауреат и победитель более 25 международных и всероссийских конкурсов. Лауреат премии губернатора НСО в сфере культуры и искусства. У частник более 230 персональных и групповых фотовыставок в различных городах России и за рубежом: во Франции, США, Германии, Голландии, Люксембурге, Эстонии, Литве, Латвии,
Казахстане, Китае и т.д.. Участник Триеннале современного российского искусства (Музей современного искусства «Гараж»), Московской и Красноярской биеннале современного искусства, Новосибирской триеннале графики, Международной биеннале современного искусства в Ханты-Мансийске, фотобиеннале современной фотографии (Русский Музей, Санкт-
Петербург).
Работы хранятся Государственном Государственной Третьяковской Галерее (Москва), Русском музее (Санкт-Петербург), других государственных и частных коллекциях в
России и за рубежом. С 1998 года стал активно сотрудничать с актуальными художниками Новосибирска в качестве фотографа. В 1999 году был участником художественной акции «Shelter Beyong The Time (Убежище вне времени)», где возникла арт-группа «Синие носы».
С тех пор активно сотрудничает с арт-группой «Синие Носы» в качестве фотографа и модели.
Организатор и куратор фотовыставок Сибирского филиала МВЦ РОСИЗО-ГЦСИ.
Преподаватель фотографии. В настоящее время - председатель Новосибирского регионального отделения Союза фотохудожников России. Член правления Союза фотохудожников России.
С 1987 года - штатный фотограф Новосибирского государственного театра оперы и балета. С 1999 года член Союза фотохудожников
России. Окончил Ленинградское областное училище культуры в 1991 году.
Лауреат и победитель более 25 международных и всероссийских конкурсов. Лауреат премии губернатора НСО в сфере культуры и искусства. У частник более 230 персональных и групповых фотовыставок в различных городах России и за рубежом: во Франции, США, Германии, Голландии, Люксембурге, Эстонии, Литве, Латвии,
Казахстане, Китае и т.д.. Участник Триеннале современного российского искусства (Музей современного искусства «Гараж»), Московской и Красноярской биеннале современного искусства, Новосибирской триеннале графики, Международной биеннале современного искусства в Ханты-Мансийске, фотобиеннале современной фотографии (Русский Музей, Санкт-
Петербург).
Работы хранятся Государственном Государственной Третьяковской Галерее (Москва), Русском музее (Санкт-Петербург), других государственных и частных коллекциях в
России и за рубежом. С 1998 года стал активно сотрудничать с актуальными художниками Новосибирска в качестве фотографа. В 1999 году был участником художественной акции «Shelter Beyong The Time (Убежище вне времени)», где возникла арт-группа «Синие носы».
С тех пор активно сотрудничает с арт-группой «Синие Носы» в качестве фотографа и модели.
Организатор и куратор фотовыставок Сибирского филиала МВЦ РОСИЗО-ГЦСИ.
Преподаватель фотографии. В настоящее время - председатель Новосибирского регионального отделения Союза фотохудожников России. Член правления Союза фотохудожников России.
Евгений Иванов
Член жюри
Маргарита Морева — художник, архитектор и дизайнер из Сибири, работающая на пересечении визуального искусства, пространства и природных форм. Она является создателем и куратором фестиваля современного искусства ARTWEEK, автором более 100 работ и участником международных выставочных проектов. В своей практике она исследует границы между архитектурой, цифровым искусством и классическими техниками, создавая синтез визуального языка и пространственной среды. Вдохновляясь природными структурами, она формирует монументальные высказывания, в которых человек и окружающий мир обретают гармонию через осмысленный диалог.
Образование
2008–2013: Архитектурная академия, Сибирь
2021–2022: Обучение у Дмитрия Морозова, Sreda Obuchenia
Текущие проекты (с 2024 года):
• «SIVERIA» — архитектурная концепция глэмпинга, объединяющая природные элементы с комфортной средой проживания.
• Pine Creek – Golf Club — архитектурная концепция, сочетающая эстетику природного ландшафта с функциональностью спортивной среды.
• Ювелирная коллекция — разработка коллекции украшений, вдохновлённой мотивами козы, созданной специально для компании Platinum Lab.
• «Dense Forest» (Kokora Art) — арт-объект и инсталляция, спроектированные как пространство взаимодействия человека с природой, основанное на древних техниках обработки дерева и символике.
Персональные выставки (избранные):
2021 — Extasis, White Gallery, Центр культуры и отдыха «Победа», Новосибирск, Сибирь, Россия
2019 — Персональная выставка, Park Museum, Лаврентьева, Новосибирск, Россия
2017 — Am I (персональная фотовыставка Новосибирск–Берлин), Pitchii Coffee, Новосибирск, Россия
Групповые выставки (избранные):
2024 — 3 Mesto, Санкт-Петербург, Россия
2024 — Skaz Festival, Алтай, Сибирь, Россия
2022 — Skazki Festival, Новосибирск, Сибирь, Россия
2021 — Crisis of Joy, Vega Absolute, Новосибирск, Россия
2019 — Crisis of Joy, Loft F49, Новосибирск, Россия
2017 — Femina, Музейно-выставочный центр, Красноярск, Россия
2016 — Уличная групповая выставка, парк Хорковы Лес, Вильнюс, Литва
2016 — Групповая выставка, галерея Edvydas Žukas, Вильнюс, Литва
2016 — Art Weekend, жилой комплекс «Оазис», Новосибирск, Россия
Публикации
• ArtGuide — «Margarita Moreva»
• Makers of Siberia — «Люди: Маргарита Морёва»
• Яндекс.Дзен — «Статья о Маргарите Морёвой»
• Buro 24/7 — «Third Place Art Fair 20…»
Образование
2008–2013: Архитектурная академия, Сибирь
2021–2022: Обучение у Дмитрия Морозова, Sreda Obuchenia
Текущие проекты (с 2024 года):
• «SIVERIA» — архитектурная концепция глэмпинга, объединяющая природные элементы с комфортной средой проживания.
• Pine Creek – Golf Club — архитектурная концепция, сочетающая эстетику природного ландшафта с функциональностью спортивной среды.
• Ювелирная коллекция — разработка коллекции украшений, вдохновлённой мотивами козы, созданной специально для компании Platinum Lab.
• «Dense Forest» (Kokora Art) — арт-объект и инсталляция, спроектированные как пространство взаимодействия человека с природой, основанное на древних техниках обработки дерева и символике.
Персональные выставки (избранные):
2021 — Extasis, White Gallery, Центр культуры и отдыха «Победа», Новосибирск, Сибирь, Россия
2019 — Персональная выставка, Park Museum, Лаврентьева, Новосибирск, Россия
2017 — Am I (персональная фотовыставка Новосибирск–Берлин), Pitchii Coffee, Новосибирск, Россия
Групповые выставки (избранные):
2024 — 3 Mesto, Санкт-Петербург, Россия
2024 — Skaz Festival, Алтай, Сибирь, Россия
2022 — Skazki Festival, Новосибирск, Сибирь, Россия
2021 — Crisis of Joy, Vega Absolute, Новосибирск, Россия
2019 — Crisis of Joy, Loft F49, Новосибирск, Россия
2017 — Femina, Музейно-выставочный центр, Красноярск, Россия
2016 — Уличная групповая выставка, парк Хорковы Лес, Вильнюс, Литва
2016 — Групповая выставка, галерея Edvydas Žukas, Вильнюс, Литва
2016 — Art Weekend, жилой комплекс «Оазис», Новосибирск, Россия
Публикации
• ArtGuide — «Margarita Moreva»
• Makers of Siberia — «Люди: Маргарита Морёва»
• Яндекс.Дзен — «Статья о Маргарите Морёвой»
• Buro 24/7 — «Third Place Art Fair 20…»
Маргарита Морева
Член жюри
Ольга Смирнова
Отмеченный международными наградами фотожурналист, художница, работающая через медиум современной фотографии и визуальные исследования.
15 лет в фотографии и в международной журналистике
27 стран как автор для National Geographic, Time, ELLE, Washington Post, Коммерсант
Начинала свою карьеру как военный фотокор, исследовала социальные процессы на непризнанных территориях и в постконфликтных регионах.
The Guardian и крупнейшее фото агентство Magnum включили Ольгу в «30 современных фотографов, работы которых стоит увидеть»
Фотографии выставляются по всему миру, хранятся в музейных собраниях и частных коллекциях
Основатель и преподаватель школы «Искусство Видеть», 2000 + учеников
Приглашённый лектор в МГУ им. М.В. Ломоносова, ИГУМО, Британской Высшей Школе Дизайна
Отмечена международными премиями от Lucie Foundation Award, Paris Photo, Les Rencontres d'Arles, Manuel Rivera-Ortiz Prize, The Aftermath Project Foundation и др
Член Международной федерации журналистов, Российского союза журналистов, Союза фотохудожников
* Публиковалась под творческим именем Ольга Ингуразова
http://www.ingurazia.com/
Отмеченный международными наградами фотожурналист, художница, работающая через медиум современной фотографии и визуальные исследования.
15 лет в фотографии и в международной журналистике
27 стран как автор для National Geographic, Time, ELLE, Washington Post, Коммерсант
Начинала свою карьеру как военный фотокор, исследовала социальные процессы на непризнанных территориях и в постконфликтных регионах.
The Guardian и крупнейшее фото агентство Magnum включили Ольгу в «30 современных фотографов, работы которых стоит увидеть»
Фотографии выставляются по всему миру, хранятся в музейных собраниях и частных коллекциях
Основатель и преподаватель школы «Искусство Видеть», 2000 + учеников
Приглашённый лектор в МГУ им. М.В. Ломоносова, ИГУМО, Британской Высшей Школе Дизайна
Отмечена международными премиями от Lucie Foundation Award, Paris Photo, Les Rencontres d'Arles, Manuel Rivera-Ortiz Prize, The Aftermath Project Foundation и др
Член Международной федерации журналистов, Российского союза журналистов, Союза фотохудожников
* Публиковалась под творческим именем Ольга Ингуразова
http://www.ingurazia.com/
Ольга Смирнова
Член жюри
Волков Павел - Штатный фотокорреспондент МИЦ "ИЗВЕСТИЯ". Преподаватель Журфака МГУ и Московского института культуры МГИК. Золотое перо России 2022 года.
Победитель:
National Press Photographers Association Best of Photojournalism (NPPA BOP) 2019, 2020, 2022
Istanbul Photo Awards 2018, 2022, 2023
Pictures of the Year International (POYi) 2023, 2026
Победитель:
National Press Photographers Association Best of Photojournalism (NPPA BOP) 2019, 2020, 2022
Istanbul Photo Awards 2018, 2022, 2023
Pictures of the Year International (POYi) 2023, 2026
Павел Волков
Член жюри
Анастасия Эрмиш – куратор, живёт и работает в Новосибирске.
В портфолио – более 50 реализованных проектов, включая как
групповые, так и персональные выставки по всей Сибири.
Родилась в 1998 году. Окончила Новосибирский государственный университет архитектуры, дизайна и искусств имени А. Д. Крячкова (НГУАДИ) в 2022 году по направлению монументально-декоративного искусства.
В 2023 получила квалификацию куратора выставок по программе
«История и теория современного российского искусства» в Высшей
школе «Среда обучения».
С 2022 года ведёт профессиональную кураторскую деятельность в сотрудничестве с частными и государственными музеями и галереями Новосибирска и Сибири.
Участник профильных лабораторий и программ, в том числе 1-й Сибирской лаборатории кураторов «Дикие пальмы» в рамках ХV Красноярской музейной биеннале «Авенисеесинева» в 2023 году.
Телеграмм-канал: https://t.me/sovrivnovosibirsk
В портфолио – более 50 реализованных проектов, включая как
групповые, так и персональные выставки по всей Сибири.
Родилась в 1998 году. Окончила Новосибирский государственный университет архитектуры, дизайна и искусств имени А. Д. Крячкова (НГУАДИ) в 2022 году по направлению монументально-декоративного искусства.
В 2023 получила квалификацию куратора выставок по программе
«История и теория современного российского искусства» в Высшей
школе «Среда обучения».
С 2022 года ведёт профессиональную кураторскую деятельность в сотрудничестве с частными и государственными музеями и галереями Новосибирска и Сибири.
Участник профильных лабораторий и программ, в том числе 1-й Сибирской лаборатории кураторов «Дикие пальмы» в рамках ХV Красноярской музейной биеннале «Авенисеесинева» в 2023 году.
Телеграмм-канал: https://t.me/sovrivnovosibirsk
Анастасия Эрмиш
Член жюри
Александра Витушкина - фотограф, преподаватель фотографии (ВШДиА ПГУ, Пятигорск), многократный победитель российских и международных конкурсов, автор книги «Визуальный дневник» (2018) и образовательного подкаста «Фото без рамки» ( наст. время).
Региональный куратор конкурса-фестиваоя Молодая Фотография.
Региональный куратор конкурса-фестиваоя Молодая Фотография.
Александра Витушкина
Член жюри
Алёна Фалевич родилась 1 июля 1987 года в Караганде, Казахской ССР. Профессиональное образование в области фотографии получила в Школе фотографии Виктора Хмеля и Елены Суховеевой, где с 2011 по 2014 год прошла курсы по основам фотографии, композиции, фотоэссе, концептуальной фотографии и языку современного искусства. Посещала семинары по амбротипии European Collodion Weekend (Эйндховен, Нидерланды) и благородным техникам печати, консервации и реставрации отпечатков в Макканьо, Италия. В 2020 году прошла курс истории искусства в Высшей Школе Экономики.
Лауреат и призер международных конкурсов: обладатель первого места в номинации «Портрет» (2017) и второго места в номинации «Фотосерия» (2016) Фестиваля Театральной Фотографии.
Участник российских и международных выставок. Персональные выставки проходили в Краснодаре («Тишина», 2015; «The Thunderbolt», 2015; «Виноградники и Ветер», 2016; «Одна Кровь», 2017; «Оркестр», 2019), а также в Италии (Орвието, Барлетта) в рамках фестиваля FIOF. Участник групповых выставок Фестиваля Театральной Фотографии (Краснодар) и Фестиваля творческих индустрий «Сделано в Сибири» (2024).
С 2014 года активно участвует в организации крупных фотографических событий: волонтер, глава волонтеров, ассистент руководителя и проектный менеджер Международного фестиваля фотографии «PhotoVisa» с 2014 по 2017 год и Фестиваля Театральной Фотографии. Проводила семинары по амбротипии в Италии и Франции.
В фокусе художественной практики — аналоговая фотография, исследование и применение исторических техник, таких как амбротипия и тинтайп, и других.
Основатель и руководитель Новосибирского ФотоФестиваля (с 2025 года).
Лауреат и призер международных конкурсов: обладатель первого места в номинации «Портрет» (2017) и второго места в номинации «Фотосерия» (2016) Фестиваля Театральной Фотографии.
Участник российских и международных выставок. Персональные выставки проходили в Краснодаре («Тишина», 2015; «The Thunderbolt», 2015; «Виноградники и Ветер», 2016; «Одна Кровь», 2017; «Оркестр», 2019), а также в Италии (Орвието, Барлетта) в рамках фестиваля FIOF. Участник групповых выставок Фестиваля Театральной Фотографии (Краснодар) и Фестиваля творческих индустрий «Сделано в Сибири» (2024).
С 2014 года активно участвует в организации крупных фотографических событий: волонтер, глава волонтеров, ассистент руководителя и проектный менеджер Международного фестиваля фотографии «PhotoVisa» с 2014 по 2017 год и Фестиваля Театральной Фотографии. Проводила семинары по амбротипии в Италии и Франции.
В фокусе художественной практики — аналоговая фотография, исследование и применение исторических техник, таких как амбротипия и тинтайп, и других.
Основатель и руководитель Новосибирского ФотоФестиваля (с 2025 года).
Алена Фалевич
Член жюри
Неошаман / Фотограф / Арт Директор
13 лет преподаёт фотографию
Как рекламный фотограф работает практически со всеми крупными брендами, участвует в международных проектах в Европе, Африке и Азии.
Придумал Фотожир (https://t.me/photozhir)
Cannes Lions 2020 shortlist
ADCE Awards 2021 бронза
Red dot and EDAwards 2021 winner
Российский Клуб арт-директоров серебро/бронза
Cannes Short Film Festival 2022
Cannes International Film Festival 2022
Winner of the Sochi Film Festival 2023
Winner of the Cannes Film Festival 2023
Winner Berlin Indie Film Festival 2023
Winner Toronto Film and Script Awards 2023
Independent Shorts Awards Winner 2023
Street Photography Awards 2024, Finalist
https://knyazevivan.com
13 лет преподаёт фотографию
Как рекламный фотограф работает практически со всеми крупными брендами, участвует в международных проектах в Европе, Африке и Азии.
Придумал Фотожир (https://t.me/photozhir)
Cannes Lions 2020 shortlist
ADCE Awards 2021 бронза
Red dot and EDAwards 2021 winner
Российский Клуб арт-директоров серебро/бронза
Cannes Short Film Festival 2022
Cannes International Film Festival 2022
Winner of the Sochi Film Festival 2023
Winner of the Cannes Film Festival 2023
Winner Berlin Indie Film Festival 2023
Winner Toronto Film and Script Awards 2023
Independent Shorts Awards Winner 2023
Street Photography Awards 2024, Finalist
https://knyazevivan.com
Иван Князев
Член жюри
Анна Лаза — визуальный художник, работающий на стыке арт- и полунаучной фотографии. В своих проектах она исследует загадочные явления и стремится запечатлеть то, что обычно остаётся невидимым для человеческого взгляда. Используя авторские методы съёмки и постобработки (без применения искусственного интеллекта), художница расширяет границы фотографического искусства и предлагает зрителю взглянуть на скрытые измерения реальности.
Работы Анны неоднократно отмечались международными наградами и экспонировались во многих странах мира. Она является лауреатом и победителем престижных фотоконкурсов, включая LensCulture, Minimalist Photography Awards, MonoVisions и другие. Её проекты регулярно публикуются в профильных изданиях о фотографии, а сама Анна входит в состав жюри международных фотоконкурсов и фестивалей, среди которых Street Photo Awards и MonoVisions.
Помимо собственной творческой практики, Анна Лаза является создателем фотожурнала FotoSlovo, который ежегодно открывает и поддерживает новые имена в современной фотографии.
Работы автора представлены галереями и арт-платформами Studio Idan, Albumen Gallery, Ionnyk, Artsper и Saatchi Art.
Конкурсы и выставки 2025
• PX3 (Prix de la Photographie Paris) — бронзовая награда за проект Alien Project.
• Candela Gallery (США) — выставка проекта Alien Project.
• Kiff et Marais (Париж, Франция) — выставка проекта Metaphysical Body Landscapes.
• MonoVisions Photography Awards — победитель в категории Conceptual, проект Alien Project.
• La Nature Festival (Брюссель, Бельгия) — участие с проектом Alien Project.
• Rovinj Photodays Festival (Хорватия) — показ проекта Metaphysical Body Landscapes.
• LoosenArt (Милан, Италия) — проект Blue Bayou.
2024
• Bucharest PhotoFest (Румыния) — показ проекта Metaphysical Body Landscapes.
• Выставка «Arles in Paris» (Studio Idan, Париж) — проект Story of Love.
• Strasbourg Festival (Франция) — показ проекта Metaphysical Body Landscapes.
2023
• ReFocus Awards — бронза в категории Conceptual за проект Metaphysical Body Landscapes.
• ND Awards — фотосерия Cyprus: Extraterrestrial Phenomena.
• UNSEEN Amsterdam Fair — выставка проектов Metaphysical Body Landscapes и Tattoo Factory совместно с Albumen Gallery.
• Daylight Photo Awards — участие в составе жюри.
2022
• Museo de Competa (Испания) — показ проекта Metaphysical Body Landscapes.
• B&W Awards — звание «Фотограф года» за проект Metaphysical Body Landscapes.
• Norgs International Independent Festival — показ фильма Metaphysical Body Landscapes.
• Art Number 23 — международная 3D-выставка New Era VII.
• Annual Photography Awards — участие с проектом Metaphysical Body Landscapes.
• All About Photo — победитель конкурса с проектом Metaphysical Body Landscapes.
2021
• LensCulture Black & White Photography Awards — финалист, Metaphysical Body Landscapes.
• ND Awards — почётное упоминание.
• IPA (International Photography Awards) — почётное упоминание.
• Art Number 23 (Афины, Греция) — выставка проекта Metaphysical Body Landscapes.
• Les Nuits Photo Festival (Париж, Франция) — показ фильма Metaphysical Body Landscapes.
• Paris International Street Photo Awards — член жюри.
• Minimalist Photography Awards — победитель в номинации Fine Art Series of the Year.
• MonoVisions Photography Awards — 1-е место в категории Conceptual Series of the Year.
• Vienna Photo Festival — шорт-лист.
• Выставка «Visibility. Why We Don’t Know Great Women Artists» (Севкабель Порт, Санкт-Петербург).
• The Worldwide Photography Gala Awards — 1-е место в категории Nude & Figure, серия года.
• Delphian Gallery (Лондон, Великобритания) — победитель премии Artist of the Year.
• Flux Gallery — онлайн-выставка.
• Cornel Henry Art Photography Gallery (Сан-Диего, США) — выставка «Human Body», призёр конкурса Top-3 Winner.
• Art Number 23 Gallery (Лондон, Великобритания) — выставка New Era.
• Zen Gallery (Томск, Россия) — групповая выставка Melancholy Siberia.
• MonoVisions Photography Awards — член жюри.
2020–2019
В этот период проекты Анны Лазы были представлены на многочисленных международных фестивалях, выставках и конкурсах, включая Paris International Street Photo Awards, MonoVisions, PX3 Prix de la Photographie Paris, Fine Art Photography Awards, London International Creative Competition, Venice International Art Exhibition, Rotterdam Photo Festival, PH21 Gallery (Будапешт), Artexpo New York, Head On Festival (Австралия), International Photography Grant и других.
Публикации
Работы и интервью Анны Лазы публиковались в ведущих международных изданиях о фотографии и современном искусстве, среди которых:
• Broad Magazine (2025)
• B+W Magazine (2024)
• Musée Magazine (2023, 2020)
• Open Eye Magazine (2022)
• LensCulture Black & White Guide (2022)
• All About Photo Magazine (2022)
• The Phoblographer (2022)
• Envision Arts Magazine (2021)
• Black and White Minimalism Annual Book (2021)
• Meduza (интервью, 2021)
• Iconic Artist Magazine (2021)
• La Camera Di Valentina (2021)
• Outlast Journal (2021)
• FotoNostrum Magazine (2020)
• The Opéra Artbook (2020)
• C-Type Magazine (2020)
• Fraction Magazine (2020)
• Landscape Stories Magazine (2020)
• Life Framer (2020, 2019)
• PhMuseum (2019)
• Dodho Magazine (2019)
• F-Stop Magazine (обложка номера, 2019)
• The Eye of Photography (2019)
• Edge of Humanity Magazine (2019)
• Fashion Magazine (обложка и авторская публикация, 2017)
Работы Анны неоднократно отмечались международными наградами и экспонировались во многих странах мира. Она является лауреатом и победителем престижных фотоконкурсов, включая LensCulture, Minimalist Photography Awards, MonoVisions и другие. Её проекты регулярно публикуются в профильных изданиях о фотографии, а сама Анна входит в состав жюри международных фотоконкурсов и фестивалей, среди которых Street Photo Awards и MonoVisions.
Помимо собственной творческой практики, Анна Лаза является создателем фотожурнала FotoSlovo, который ежегодно открывает и поддерживает новые имена в современной фотографии.
Работы автора представлены галереями и арт-платформами Studio Idan, Albumen Gallery, Ionnyk, Artsper и Saatchi Art.
Конкурсы и выставки 2025
• PX3 (Prix de la Photographie Paris) — бронзовая награда за проект Alien Project.
• Candela Gallery (США) — выставка проекта Alien Project.
• Kiff et Marais (Париж, Франция) — выставка проекта Metaphysical Body Landscapes.
• MonoVisions Photography Awards — победитель в категории Conceptual, проект Alien Project.
• La Nature Festival (Брюссель, Бельгия) — участие с проектом Alien Project.
• Rovinj Photodays Festival (Хорватия) — показ проекта Metaphysical Body Landscapes.
• LoosenArt (Милан, Италия) — проект Blue Bayou.
2024
• Bucharest PhotoFest (Румыния) — показ проекта Metaphysical Body Landscapes.
• Выставка «Arles in Paris» (Studio Idan, Париж) — проект Story of Love.
• Strasbourg Festival (Франция) — показ проекта Metaphysical Body Landscapes.
2023
• ReFocus Awards — бронза в категории Conceptual за проект Metaphysical Body Landscapes.
• ND Awards — фотосерия Cyprus: Extraterrestrial Phenomena.
• UNSEEN Amsterdam Fair — выставка проектов Metaphysical Body Landscapes и Tattoo Factory совместно с Albumen Gallery.
• Daylight Photo Awards — участие в составе жюри.
2022
• Museo de Competa (Испания) — показ проекта Metaphysical Body Landscapes.
• B&W Awards — звание «Фотограф года» за проект Metaphysical Body Landscapes.
• Norgs International Independent Festival — показ фильма Metaphysical Body Landscapes.
• Art Number 23 — международная 3D-выставка New Era VII.
• Annual Photography Awards — участие с проектом Metaphysical Body Landscapes.
• All About Photo — победитель конкурса с проектом Metaphysical Body Landscapes.
2021
• LensCulture Black & White Photography Awards — финалист, Metaphysical Body Landscapes.
• ND Awards — почётное упоминание.
• IPA (International Photography Awards) — почётное упоминание.
• Art Number 23 (Афины, Греция) — выставка проекта Metaphysical Body Landscapes.
• Les Nuits Photo Festival (Париж, Франция) — показ фильма Metaphysical Body Landscapes.
• Paris International Street Photo Awards — член жюри.
• Minimalist Photography Awards — победитель в номинации Fine Art Series of the Year.
• MonoVisions Photography Awards — 1-е место в категории Conceptual Series of the Year.
• Vienna Photo Festival — шорт-лист.
• Выставка «Visibility. Why We Don’t Know Great Women Artists» (Севкабель Порт, Санкт-Петербург).
• The Worldwide Photography Gala Awards — 1-е место в категории Nude & Figure, серия года.
• Delphian Gallery (Лондон, Великобритания) — победитель премии Artist of the Year.
• Flux Gallery — онлайн-выставка.
• Cornel Henry Art Photography Gallery (Сан-Диего, США) — выставка «Human Body», призёр конкурса Top-3 Winner.
• Art Number 23 Gallery (Лондон, Великобритания) — выставка New Era.
• Zen Gallery (Томск, Россия) — групповая выставка Melancholy Siberia.
• MonoVisions Photography Awards — член жюри.
2020–2019
В этот период проекты Анны Лазы были представлены на многочисленных международных фестивалях, выставках и конкурсах, включая Paris International Street Photo Awards, MonoVisions, PX3 Prix de la Photographie Paris, Fine Art Photography Awards, London International Creative Competition, Venice International Art Exhibition, Rotterdam Photo Festival, PH21 Gallery (Будапешт), Artexpo New York, Head On Festival (Австралия), International Photography Grant и других.
Публикации
Работы и интервью Анны Лазы публиковались в ведущих международных изданиях о фотографии и современном искусстве, среди которых:
• Broad Magazine (2025)
• B+W Magazine (2024)
• Musée Magazine (2023, 2020)
• Open Eye Magazine (2022)
• LensCulture Black & White Guide (2022)
• All About Photo Magazine (2022)
• The Phoblographer (2022)
• Envision Arts Magazine (2021)
• Black and White Minimalism Annual Book (2021)
• Meduza (интервью, 2021)
• Iconic Artist Magazine (2021)
• La Camera Di Valentina (2021)
• Outlast Journal (2021)
• FotoNostrum Magazine (2020)
• The Opéra Artbook (2020)
• C-Type Magazine (2020)
• Fraction Magazine (2020)
• Landscape Stories Magazine (2020)
• Life Framer (2020, 2019)
• PhMuseum (2019)
• Dodho Magazine (2019)
• F-Stop Magazine (обложка номера, 2019)
• The Eye of Photography (2019)
• Edge of Humanity Magazine (2019)
• Fashion Magazine (обложка и авторская публикация, 2017)
Анна Лаза
Artkoko color Awards
Этот Сайт использует файлы cookies для более удобной работы пользователей с ним.
