О снимке «Одиночество»

Алёна Стафеева — фотограф с особой чувствительностью к человеческим историям. Её случайная встреча с пожилой женщиной на улицах Москвы превратилась в глубокое размышление о социальном неравенстве и истинных ценностях русской культуры. В интервью Алёна рассказывает, как наследие отца повлияло на её творческий путь, почему она предпочитает аналоговую фотографию и что скрывается за образами одиноких стариков в современном городе.

Не смогла пройти мимо одинокой старушки в этом огромном мегаполисе, точнее я прошла, но сразу же вернулась, предложив ей сделать пару снимков.

Москва, пленочная съёмка на Pentax.

Пленочный снимок, контраст, ч/б, настроение именно в тот период, неравнодушие к пожилым людям.

Мой отец с юности снимал на пленочные камеры, как и сам проявлял. Я узнала об этом после его смерти, получается яблоко от яблони.

Россия для меня — страна, где возможно многое: если у тебя есть желание, знакомство и немного таланта, можно дойти далеко. Но мне больно видеть, как культурные и человеческие ценности всё чаще сосредоточены только в мегаполисах, особенно в урбанизированной Москве. Малые города и сёла исчезают с радаров внимания, а ведь именно в них зреет настоящая душа страны. На этом снимке — многогранность России: постсоветская архитектура, пустота, одиночество, и при этом — теплота, общение, живая история, спрятанная в случайной встрече. Это напоминание о важности человеческого контакта, о возрасте, который часто игнорируют, и о том, как важно замечать и сохранять такие моменты. В своей работе я стараюсь передать то, что считаю наиболее важным в культуре России — настоящие эмоции, тихие сцены жизни, уязвимость и силу одновременно. Плёнка, чёрно-белый контраст, естественный свет — всё это помогает мне отразить атмосферу времени и подлинность кадра.