О снимках «Художник» и
«Дуновение ветра. Автопортрет»

Как с помощью длинной выдержки и смешанного света «прикоснуться к магии» и управлять временем?
Фотограф Рефат Мамутов, лауреат международных конкурсов, превращает автопортрет в философское высказывание о прошлом, настоящем и будущем художника.
В интервью он расскажет, почему для погружения в суть личности иногда нужно стать и моделью, и творцом, и как эстетика формы помогает говорить о вечных вопросах.

У меня попали одновременно две фотографии, которые я пока отправил на этот конкурс.
Обе фотографии — это автопортреты, которыми я пытался передать внутренний мир художника, которому не чужды общепризнанные человеческие ценности; чувства, мысли и сомнения, которые посещают его на творческом пути; его размышления о прошлом, настоящем и будущем. И, конечно, я старался не забывать об эстетической стороне «картинки».
Мои союзники — лаконичность и минимализм. В то же время мне не чужда работа с чувствами человека, философскими смыслами и рефлексиями на окружающую действительность.

Оба автопортрета были сняты в студии. Использовал смешанный свет на длительной выдержке.
В последнее время меня привлекает такая техника съёмки. Она позволяет фотографу почувствовать себя немного богом и прикоснуться к магии, так как позволяет управлять неуправляемым — временем.
С особым вниманием подхожу к композиции кадра, но при этом люблю экспериментировать с композицией.

Участвую в конкурсе «Арткоко» уже второй год. В прошлом году один мой автопортрет попал в число финалистов и был представлен в экспозиции итоговой выставки.
Я уже много лет принимаю участие в различных фотоконкурсах по всему миру. Неоднократно становился призёром таких конкурсов. Поэтому периодически пополняю папку, в которой собираю особые работы. Их немного, но они всегда тщательно мной отобраны. Портрет — особенный жанр, требующий особенного проникновения в суть изображаемой личности. Поэтому — автопортрет.